Bias by Ilia Shulepov on Grooveshark

Intelligent music storage

"While rap may be new school music, but it is old school poetry." Adam Bradley

Top 10 beefs of all time

#1. “The Bridge is Over” by Boogie Down Productions (1987)
image

Цель: Juice Crew
Результат: Классический пример дисса и кладезь цитат. Boogie Down Productions раз и навсегда закрыли вопрос о месте рождения хип-хопа, одержав убедительную победу в так называемых “Bridge wars” этим треком.
Цитата:

"Manhattan keeps on makin’ it/Brooklyn keeps on takin’ it/Bronx keeps creatin’ it/And Queens keeps on fakin’ it."

#2. Nas “Ether” (2001)
image

Цель: Jay Z
Результат: Столь личный и унизительный дисс мог создать или гений, или дурак. Мы же постараемся абстрагироваться от крайностей, до которых доходил Nas в попытках задеть Jay Z (Gay-Z, Cock-A-Fella) и вспомним, что история этого бифа не закончилась на обвинении в использовании стиля Бигги, Nas, диссах женщин и уничтожении Eminem’ом на собственном треке.
Цитата:

"Rocafella died of AIDS, that was the end of his chapter/And that’s the guy y’all chose to name your company after?"

#3. Dr. Dre f/ Snoop Dogg “(Fuckin Wit) Dre Day” (1992)

Цель: Eazy-E, Tim Dog, Luke
Результат: Поворотный момент не только для карьеры Tim Dog, который так и не смог вернуться на былые высоты, но и для искусства дисса, оформившегося как самостоятельный и вполне прибыльный поджанр.
Цитата:

"Used to be my homie, used to be my ace/Now I wanna slap the taste out ya mouth"

 #4. Snoop Dogg “Pimp Slapp’d” (2002)

Цель: Kurupt, Death Row Records, Suge Knight

Результат: Сняв с уст хип-хоп общественности самые что ни на есть честные и жёсткие слова для наиболее сурового и гадкого человека в игре на тот момент, Snoop выступил едва ли не рыцарем на белом коне.
Цитата:

"This nigga’s a bitch like his wife/Suge Knight’s a bitch and that’s on my life."

#5. Jay-Z “Takeover” (2001)
image

Цель: Mobb Deep, Nas
Результат: Очень точный, расчётливый, по-настоящему аргументированный трек, которому безумно не хватает огня.
Цитата:

"Four albums in 10 years nigga? I could divide/That’s one every, let’s say, two/Two of them shits was doo/One was naahhh, the other was Illmatic/That’s a one-hot-album-every-10-year average."

#6. Eminem “The Sauce / Nail In The Coffin” (2002)
image

Цель: Benzino, The Source
Результат: В присущем ему стиле Eminem без особого труда раз за разом разбирался с назойливым Benzino, то напоминая ему про неудавшуюся карьеру рэппера, то про безуспешные попытки испортить карьеру самому Marshall Mathers.
Цитата:

"But you know that you’ll always see me/ On your TV, cuz you’ve got to stay up ’til/ Three in the morning to see your video played once on BET"

#7. Common: The Bitch In Yoo (1996)
image

Цель: Ice Cube
Результат: Недопонимание со стороны Ice Cube породило дисс, на который достаточно неожиданно ответил Common. Все не только не ждали обратной реакции от рэппера из Чикаго, но и того, что он выйдет настолько убедительным, что Ice даже не решится вступать в схватку. Сейчас от бифа не осталось и следа.
Цитата:

"Look, read, listen, got the nerve to say you rob/Hyprocrite, I’m filling out your Death Certificate"

#8. Game – 300 Bars & Runnin’ (2005)
image

Цель: 50 Cent
Результат: Потрясающий пятнадцатиминутный пример straight rap, сносящий всё на своём пути.
Цитата:

"I knew you changed, when you started sleeping in that vest dog/I don’t need 50 Cent, my niggas make collect calls"

#9. Notorious B.I.G - Kick In The Door (1997)
image

Цель: Nas, Jeru The Damaja, Ghostface, Raekwon
Результат: Была ли эта строка направлена против Nas? Или против Raekwon? Или она вообще про хейтеров - мы никогда не узнаем, ведь “Kick In The Door” появилась на втором и последнем альбоме, выпущенном при жизни Notorious B.I.G, а значит и все секреты записи так и останутся неразгаданными. Навечно…
Цитата:

"Your reign on the top was short like leprechauns/ As I crush so-called willies, thugs, and rapper-dons/ Get in that ass, quick fast, like Ramadan… Lyrically, Im worser, don’t front the word sick/ You cursed it, but rehearsed it/ I drop unexpectedly like bird shit/ You herbs get, stuck quickly for royalties and show money"

#10. LL Cool J “To Da Break Of Dawn” (1990)
image

Цель: Kool Moe Dee, Ice-T, MC Hammer
Результат: Чемпион бифов, непобедимый LL Cool J и из этой схватки вышел невредимым, по пути задев неповинных Ice-T и MC Hammer. Что до Kool Moe Dee, который, стоит отдать ему должное, будучи неплохим МС, после первого удара, “Jack The Ripper”, был отправлен в нокдаун, а с выходом “To Da Break Of Dawn” и вовсе вышел из игры.
Цитата:

"Now you’re gettin done without Vaseline/Wouldn’t bite because your rhymes are puppy chow"

by Илья Шулепов

Strasti po Kanye

image

Не делай себе кумира и никакого изображения того,
что на небе вверху и что на земле внизу, и что в водах ниже земли.
Не поклоняйся им и не служи им…
Библия, вторая заповедь, Синодальный перевод

You can’t choose to be the No. 1 rapper in the world, you can’t choose to be the president. People choose you. [5 ноября 2010]
(“Не ты выбираешь - стать ли рэппером №1 в мире, стать президентом. Люди выбирают тебя”)

Трудно определить, какое из событий последних месяцев
истощило кредит доверия к неиссякаемому источнику “гения
Kanye”, поскольку каждое из них могло заставить воскликнуть:
"Это перебор! Он переступил через черту! Перегнул палку!". Но постойте, речь ведь
идёт о Kanye West, том самом эгоцентричном подонке, которому, после лёгкой
публичной порки (или извинений в блоге/твиттере, слёз на шоу Jay Leno), сходит с
рук любая выходка, только добавляя внимания к его персоне.

Imma let you finish, but инцидент с Tailor Swift на церемонии вручения MTV VMA - ярчайший, и далеко не последний в списке примеров. Тогда, недолгая травля обошлась извинением-отпиской Kanye в его же собственном блоге, парочкой клишированных интервью с якобы осознанием случившегося и перемалыванием
подробностей, после чего скандал утих, но не слава бога твиттера. С тем блогом тоже связано немало интересных историй из эпохи, когда Ye был более открыт для общения, чем нынешний нервный папарацциневистник. Тогда он не повышал голос на всех, кто вторгался в его личное пространство, а лишь в жёсткой форме критиковал окружающих (незаслуженно досталось и рецензенту, оценившему его тур “Glow in the Dark” в Entertainment Weekly). Или, например, просто требовал “не мешать ему быть великим”(“LET ME BE GREAT!!!”).

Какой мы извлекли из всего этого урок? А никакого. СМИ продолжали подавать поведение мистера West как детские шалости, “ребячество”, и у аудитории сложилось впечатление, что за его действиями не должно следовать наказания, они неосознанны, а значит - нормальны и простительны. Для здорового тридцатилетнего мужика, мелькающего на ТВ чаще, чем президент. Но самое страшное, что во всё это поверил и сам Kanye, проверяя на прочность систему всё более и более сложными задачками аморального толка. Позировать для обложки журнала с терновым венком на голове? Легко. Абсолютно безосновательно заявить во время эфира благотворительного телемарафона, что президент не заботится о темнокожих гражданах? Нет проблем. А может сказать, что СПИД придумало правительство и отправило в Африку с целью расправы над Чёрными Пантерами? Всё возможно в мире Kanye West. Не так давно всплывшая плёнка с записью его приватного разговора в кафе сразу после истории с Tailor не только доказала, что о раскаянии не могло быть и речи, но и продемонстрировала, что границы между Ye на сцене и за её пределами попросту нет. В особенности по отношению к т.н. “rant” - в определении оксфордского словаря, “говорить или кричать что-либо на протяжении долгого времени сердито, страстно”. Или, как адаптирует переводчик google, и что ближе к смыслу слов Kanye, “напыщенным речам”, “пустословию”. К лету 2013-го совесть окончательно его покинула:

"Я ни о чём не жалею. Если кто-то читает это в ожидании искреннего извинения за что-либо, ему стоит прекратить читать."

Признаюсь, мне этот факт даже поможет быть более честным и откровенным с читателем.

I wasn’t just born the best lyricist in the world. Not saying I’m that today, but I’m pretty good. I’m amongst the top ever. [16 сентября 2005]
(“Я не был просто рождён лучшим поэтом в мире. Не могу сказать о себе этого сейчас, но я весьма хорош. Я в ряду лучших за всё время”).


Здесь стоит сделать отступление и оговориться, что я никогда не считал Yeezy великим рэппером. Причём именно рэппером, поскольку в качестве продюсера он, пожалуй, зарекомендовал себя как профессионал высочайшего класса, геймчейнджер, если хотите. Хотя и в этом заявлении есть свои нюансы. По крайней мере тот факт, что ему нередко приписывают успех “The Blueprint”. Это несправедливо по отношению к Just Blaze, сделавшему никак не меньше половины работы с его “Girls,Girls,Girls”, “U don’t know” и, конечно же, “Song Cry”.
Ясно помню то время, когда Kanye стремительно ворвался в игру и смог основательно её встряхнуть, навязав свои правила. Он успел именно в тот момент, когда требовалась не помощь - реанимация, за что получил заслуженное уважение от коллег по цеху. И пусть мне трудно отрицать великолепие тех же “College Dropout”, “MBDTF” или “Late Registration”, наслаждение приносят отнюдь не бесчисленные заигрывания с поп-культурой (отчего-то тут и там всплывающие и на новом, “экспериментальном” альбоме), вовсе не попытки блеснуть энциклопедическими знаниями и поделиться мнением насчёт остро-политических событий (с непростительным количеством фактических ошибок), а именно реиграбельность и целостность релизов, достигнутая именно за счёт великолепно отполированной инструментальной составляющей. И тут выплывает основная проблема нового лонгплея лично для меня: звучит он как набор несостыковывающихся звуков. Первое прослушивание “Yeezus” на моём айподе было подпорчено включенной опцией “повторять альбом”. Сразу после “Bound 2” в наушники резко полилась “On sight”, словно записанная на соседней пилораме.
Одна из многих вещей, в которых практически все рецензенты сходятся, это отсутствие синглов “для радио”. После откровенной езды по ушам в течение девяти треков Kanye использует свой запасной план, “Bound 2”. И если тем, кому “альтернативный”, “революционный”, “бунтарский” альбом искренне понравился, не видится в этом откровенный плевок в лицо, то я даже не знаю, что ещё может вас задеть.
Пусть громкие имена, оценки различных изданий и статус “эксперимента” не вводят вас в заблуждение - “Yeezus” один из самых бестолковых, бездарных и переоценённых альбомов этого года и, возможно, даже больше. Можно целыми днями перемывать ему кости, потому я постараюсь остановиться на самых больных местах LP.

"There’s nothing more to be said about music. I’m the fucking end-all, be-all of music. I know what I’m doing" [Февраль 2009]
(“Мне больше нечего сказать о музыке. Я хренова альфа и омега музыки. Я знаю, что я делаю”.)

Возможно, если бы я не познакомился с Saul Williams и его “The Inevitable Rise and Liberation of NiggyTardust!” (2007) шестью годами ранее, то “Yeezus” стал и для меня открытием, чем - то свежим. Однако, ничего революционного в записи Kanye нет, поскольку жанр industrial hip-hop вполне успешно существует и развивается на протяжении многих лет. Одни его яркие представители многим из вас прекрасно известны, другие, по разным причинам, за всю карьеру так и не выбрались за границы раздела “альтернатива” тематических сайтов. Таких проблем не возникало у Shabazz Palaces, Death Grips, Odd Future в силу их беспокойного характера. Поэту, певцу, актёру и сценаристу Saul Williams всегда было неуютно в рамках любого жанра, потому он всегда старался мыслить и действовать вне установленных пределов.
Тогда, в середине 90-х, Rick Rubin подписывал восходящую звезду, уже имевшую достаточный опыт в поэзии и актёрском мастерстве (выступив в качестве сценариста и в главной роли в “Slam”, позже - в эпизодической в “Планете Ка-Пэкс”), на свой лейбл. Кроме всего прочего, Saul был закалён у “открытого микрофона”, который он делил с Mos Def, Talib Kweli, Jill Scott и Erykah Badu. Продюсер пытался вписать Saul в реалии типичной хип-хоп сцены альбомом “Amethyst Rock Star” (2001), в работе над которым принимал непосредственное участие. Однако, у него ничего не вышло, поскольку креативный ум поэта стал искать другое пристанище для своих идей, не вписывавшихся в его планы. Он нашёл его через три года в лице Fader, на котором и выпустил одноимённый альбом при поддержке известных борцов против системы Serj Tankian (System of a Down) и Zach de la Rocha (Rage Against the Machine), а написав “List of Demands (Reparations)” на долгие годы вперёд обозначил серьёзность намерений и поэзии.
А потом был “The Inevitable Rise and Liberation of NiggyTardust!” - потрясающий альбом, и провальный маркетинговый продукт. Всё было против широкого освещения этого LP: от идеи последовать примеру Radiohead и предложить pay-what-you-want метод на официальном сайте артиста при продаже альбома до критиков и слушателей, не готовых принять его музыку… в очередной раз.
Музыка же, в свою очередь, с лихвой заслуживала всех тех эпитетов, которыми осыпают творение Ye: революционная, словно прибывшая из недалёкого будущего, она получила свои очертания благодаря творческому союзу Saul Williams и Trent Reznor из “Nine Inch Nails”(именно эту группу в первую очередь стоит благодарить за индастриал), занявшегося постпродакшном. В основу текстов легла книга “The Dead Emcee Scrolls. The lost teachings of hip-hop” за авторством Saul.
Творения West и до “Yeezus” в кулуарах пинали за тут и там понадёрганные идеи, ну а сейчас стало абсолютно ясно, на кого он ориентируется при создании музыки, и зачем пригласил Rick Rubin, имевшего опыт работы с Saul. Практически каждое видео на youtube с записями Williams пестрит комментариями об их схожести, и не зря - как говорится, “имеющий уши да услышит”.
Культура хип-хопа сама по себе подразумевает заимствования, переработку, но важен не сам факт заимствования, а его источник, который необходимо уважать, и качество применения к современным реалиям.



I get to represent somebody I don’t think is getting represented right now. The regular dude: the guy who believes in God but still likes pussy. You know what I mean? [2007]
(“Я представляю того, кто, думаю, в данный момент не представлен [в хип-хопе]. Обычного парня: парня, который верит в Бога, но всё ещё любит киску. Понимаете, о чём я?”)

Так что же изменилось в хип-хопе за долгие 6 лет? Допускаю, что пионеры жанра подготовили достаточный фундамент для нынешнего успеха Kanye. Убедили публику в том, что место industrial hip-hop не на задворках индустрии, а рядом с другими успешными мэйнстрим-релизами. Но тогда рецензенты потрудились бы изучить вопрос глубже и не ставить Yeezy в один ряд с ними, а то и вовсе не упоминать об этом, приписывая заслугу как создателю нового направления. Есть шанс, что Ye значительно глубже прочувствовал проблему афро-американцев, и его лирика стала катализатором для всеобщего любовного всплеска. Однако и здесь мы заходим в тупик - пусть рэппер старается бить по тем же больным местам, что и многие предшенственники (общество, уголовно-промышленный комплекс, корпорации, расизм во всех его проявлениях и выдуманные им же самим “новые рабы”) однако делает это настолько же неловко, насколько неуместно выглядело превращение одной из самых сильных песен Nina Simon, практически гимна стойкости несгибаемого народа, в клубный хит о себе любимом. Просто чтобы вы понимали: в 2007м году на альбоме Cassidy появилась песня “Celebrate” с этим же сэмплом, и пусть мотив схож, рэппер оставил целый куплет для морали и того, чтобы увязать смысл песни с источником для минуса. В качестве продюсера записан Devo Springsteen, знакомый любителям Kanye по “Diamonds from Sierra Leone”. Но самое интересное здесь не это - примерно в то же время Common представил песню из разряда “unreleased”, имевшую тот же минус и спродюсированную, представьте себе, Kanye West! “Strange Fruit”, как и “Celebrate”, почтил присутствием John Legend, Ye обошёлся с сэмплом очень бережно, а Common записал сильную песню о расовом неравенстве в родной Америке. “Blood on The Leaves” же, после скрещивания с хуком C-Murder из “Down 4 My Niggas” превращается в настоящего монстра Франкенштейна, собранного из частей, абсолютно не подходящих друг другу. И здесь я буду на стороне разьярённой толпы. Той, что с вилами и факелами.
Прибавьте к этому постоянный переход к привычными сексистким, даже женоненавистническим темам, проскакивающим на каждом треке:

"I wanna fuck you hard on the sink/After that, give you something to drink"

"Хочу жёстко трахнуть тебя на раковине\После дать тебе кое-что испить"

"Eatin’ Asian pussy, all I need was sweet and sour sauce"

"Вылизываю азиатскую киску, не хватает только кисло-сладкого соуса"

"Put my fist in her like a civil rights sign"

"Засовываю в неё кулак - выходит транспарант "За гражданские права"

(цитаты, прочно осевшие в топах самых нелепых за год), сосредоточенность исключительно на своих проблемах, а не на глобальных, и получите альбом года.
К слову о сексизме: на первом же треке, “On Sight”, Kanye умудряется бросить такую фразу:

"We got this bitch shaking like Parkinson’s"

"Мы заставим эту сучку трястись как во время приступа Паркинсона"

ставшую резонансной не только из-за отношения к дамам. Ответ от вице-президента Американской Ассоциации по болезни Паркинсона Kathryn Whitford не заставил себя ждать:

"Мы находим слова West безвкусными и не отражающими его знаний о болезни и о том, как она действует на людей".

Заявление исполнительного директора Британской организации по болезни Паркинсона Steve Ford было куда более резким:

"Жизнь с Паркинсоном достаточно сложна и без того, чтобы становиться мишенью для бесчувственных знаменитостей, которым стоило бы поступать умнее. Kanye West продемонстрировал непростительный уровень глупости и жестокости по отношению к людям, живущим с неизлечимой болезнью… Люди с Паркинсоном вынуждены справляться с невыносимой социальной дискриминацией на ежедневной основе - часто доходя до состояния, в котором они боятся выйти на улицу. Такого рода бездумное, бездушное замечание может сделать вещи ещё хуже для них."

На фоне всего этого “Bound 2” выглядит как идеальная колыбельная для родившейся дочери.
Очень грустно, что “эффект Rick Ross” является всего лишь журналистской выдумкой, а тот, благодаря кому он появился, и стал его единственной “жертвой”. Напомню, что в апреле прошлого года, из-за одной строчки на треке “U.O.E.N.O.”, в которой он читает про свидание и способ опаивания наркотиком Molly (одного из главных героев “Blood on the leaves” и того самого, с которым нещадно борется Kendrick Lamar), с намерением, кхм, заняться сексом:

"Put Molly all up in her champagne, she ain’t even know it, / I took her home and I enjoyed that, she ain’t even know it,"

“Кладу Molly в её шампанское, она и не знает об этом,/ Веду её домой и получаю удовольствие, она и не знает об этом”

Rocko стал целью нападок феминистской группировки “UltraViolet”, приведших к расторжению спонсоркого контракта с Reebok.

"Прежде всего я отец, сын и брат для самых дорогих мне женщин в мире, и лишь затем артист. Потому хотя бы предположить, что женщине был нанесён какой-либо вред - одна из самых моих больших ошибок и сожалений."

признался он на следующий день. СМИ до сих пор пишут громкие статьи с надеждой, что действия Reebok, пусть и совершённые под огромным давлением общественности, повлияют и на всю культуру. Я разделяю их позицию не смотря на то, что сексисткие панчи стали неотъемлемой частью хип-хопа, а благодаря идолизации Ye стало нормальным закрывать глаза на любые его выходки. Столь публичные и влиятельные персоны должны наконец осознать, что являются примером для целого поколения.

Hip-hop used to be about being fearless and now it’s all about being afraid. It used to be about standing out, now it’s all about fitting in. [19 ноября, 2008]
(“Раньше хип-хоп был о бесстрашии, теперь всё упирается в страхи. Был о том, как выделиться, стал о том, как приспособиться”)

И всё же самым противоречивым (нет, вовсе не самым провокационным), для меня стал трек “New Slaves”. Не безэмоциональный “Black Skinhead” и даже не “I’am a God”, все мысли о котором можно спрессовать в один coub.

Это первый сингл “Yeezus”, премьера которого состоялась как никогда масштабно и оригинально: огромная (что уж там, гигантская) голова Kanye West, проецированная на здания в 66 городах Америки, читала про консьюмеризм, корпорации, ненависть к репортёрам, упоминала Bobby Boucher и едва вспоминала то, о чём стоило - уголовно-промышленный комплекс. Через два дня после релиза альбома, 20 июня, Ye в твиттере поставил вопрос ребром:

"Я открываю дискуссию.. Второй куплет New Slaves лучший рэп-куплет за всё время….что значит … ЗА ВСЁ ВРЕМЯ СУЩЕСТВОВАНИЯ РЭПА, ТОЧКА".

image

В первую очередь - его словам на “New Slaves” трудно, а иногда невозможно верить. Конечно, когда они не затрагивают личную жизнь, любовь к моде или дорогим машинам. Тем более, если любая проблема афро-американского сообщества продолжает примеряться на самого себя. Если в первом куплете, пусть и не всегда, это работает, то в дальнейшем его часто заносит. Действие текст имеет только тогда, когда Kanye скорее играет роль среднестатического чернокожего американца. 

  • "Spending everything on Alexander Wang" - правильно. Покупайте только Giuseppe Zanotti x Kanye West, какие-то 6000$
  • "I throw these Maybach keys" - Kanye нашёлся, что сказать в ответ на эту строку: “Я лучше буду сидеть на фабрике создавая что-либо, делая дизайны, устанавливая тренды, чем буду сидеть за рулём Maybach.”. Музыканту, выезжающему в магазин на Lamborghini не пристало говорить такие вещи. Но одно дело - подарок невесты. Совсем другое - настоящий Maybach, который “снялся” в клипе на “Otis”, а затем был продан на благотворительном аукционе. Но мы ведь не будем придираться к каждому слову, верно? 
  • "Fuck you and your corporation/Y’all niggas can’t control me", сказал человек, ушедший от одного обувного монополиста к другому из-за денег. 
  • "So go and grab the reporters/So I can smash their recorders". Для артиста, настолько алчущего внимания, Kanye явно до сих пор очень плохо понимает, кого (во многом) стоит благодарить за свой успех.

Повторное использование сэмпла на альбоме Pusha T (трек “King Push”) показывает как то, насколько ленив стал West в работе над музыкой, так и его общую отрешённость, отсутствие былого “огня в глазах”, а также, что удивительно для него, коннотата в ней. Возможно, это стало следствием “обмена” сэмплами, ведь Ye взял “Blocka” для своего “Guilt Trip”, но такое обьяснение только усугубляет ситуацию.
В целом, “New Slaves” много чем смущает, но одно оставить без внимания невозможно: само слово “рабы”. Поскольку кожа моя бела, аки снег в Сочи, то и говорить мне не о чем, парируете вы. За меня скажет Arsenio Hall, едва ли единственный живой человек из числа тех, кого Kanye неосмотрительно упомянул в многочисленных интервью:

Я ненавижу, когда слово “раб” используют в песнях. Идите на хер. Вы вообще знаете, что это за слово? Вы вообще, нахер, знаете, насколько значимо это слово? Никому в поп-культуре не дозволено использовать слово “раб”. Если вы в музыкальном бизнесе, вам не стоит связываться с этим словом. Слишком серьёзна эра. Слишком серьёзны проблемы для Америки. Нет в стране людей, которым свободно дозволено использовать слово “раб”. Вы хоть знаете, что оно означало для самих рабов?

Поводом для нэймдроппинга был, конечно же, расизм, и вот что комедиант сказал по этому поводу: “Как обычно, из-за предпосылки Kanye путает факты. Потому, всё остальное можно выбросить из головы… Это не был расизм, не был заговор, я просто ушёл из моего шоу!

И всё же, важно понимать - Kanye является одной из самых влиятельных фигур в музыке на данный момент. Из раза в раз он сам это подчёркивает, как не отрицает и свою ответственность. Однако, никакого влияния на его музыку это не оказывает и, как минимум “Автобиография Malcolm X” стремительно превращается в балаган имени “Джанго” (без обид, Квентин), а затем и вовсе устремляется в свободное плавание по сознанию мистера West. Почему там такой бардак - я расскажу чуть позже.
Через весь альбом Kanye несётся в образе в образе антихриста, сверхчеловека из книги Фридриха Ницше, которую он вряд ли читал, поскольку не читает книг вовсе:

"If you read books – which I don’t, none at all – about how to become a billionaire, they always say, "You learn more from your mistakes."

(Если вы читаете книги - чего я не делаю, вовсе - о том, как стать миллиардером, там всегда говорится, “Лучший учитель - ваши собственные ошибки”).

Именно это позволяет ему причислять себя к высшему обществу, использовать свой гений ради высшей цели. Но у него не выходит представить себя в качестве мессии порабощённого экономической и политической системой афро-американского народа.
И здесь я разрываюсь между двумя мнениями - действительно ли Kanye видит себя именно так, когда строчит в твиттер “I am God”, или он настолько жаждет общественного внимания? Хочется верить, что в рэппере осталось что-то человеческое, но всё указывает именно на второе. Даже его манера писать тексты - Rick Rubin заявил, что на “Yeezus” было потрачено порядка двух часов, ранее West говорил, что его “All Falls Down”, получившая Грэмми, была написана за 15 минут - прекрасные инфоповоды. Похвально, но отсюда и исходит большинство проблем: нелепые фактически ошибки, отсутствие глубины, сплошные отсылки к поп-культуре при желании называться conscious рэппером, зацикленность на себе, тот же сексизм, заимствования. С другой стороны, плохой пиар - тоже пиар. Каждая статья в американской прессе, исследующая тот или иной вопрос, растит его эго, а вместе с ним и армию поклонников. Прекрасный пример - выдуманное интервью для Daily Currant, в котором Kanye якобы заявил следующее, цитирую:

Nelson Mandela отлично делал свою работу, не поймите неправильно. Но я на пути к чему-то большему. Я освобождаю умы своей музыкой. Это значительно важнее, чем освобождать кучку людей от апартеида или чего-то там. Кроме того, у меня больший охват чем у него был когда - либо. Mandela работал в Южной Африке с населением в, примерно, человек шесть? Я начал делать магию здесь, в США, а затем двинулся со своим бизнесом по всему свету. Планетарный охват, детка.

Конечно, эти слова взбесили толпы людей, для которых Мадиба был идолом. Не потрудившись проверить истинность сказанного, они вылили свой гнев в интернет, что ни в коем случае их не красит. Но то, насколько легко в эту историю поверили ведущие издания (Times, к примеру), а вместе с ними и всё общество, показывает сущность Kanye, что называется, “in a nutshell”.
Выходит, что со времени выхода “The Inevitable Rise and Liberation of NiggyTardust!” , как и с момента основания Nine Inch Nails, не изменилось ровным счётом ничего. Разве что “феномен Kanye West” стал настолько силён, что даже слова его автора начинают приобретать смысл :

So you’re gonna love me or you’re gonna hate me, but I’m gonna be me.

Только не забудьте изменить “me” на “Yeezus” и вы получите нынешнее положение дел - равнодушных к альбому встретить невозможно, не лгите себе.

There’s so much bullshit going on in music right now and somebody has to make a fucking difference. [6 августа, 2011]
(“Сейчас столько чуши происходит в музыке и кто-то обязан внести грёбаные изменения”.)

image

Знает ли Ye что такое расовая сегрегация? А о значении флага Конфедерации?
Чем занимались Чёрные Пантеры и кто это вообще такие? Конечно, расизм этоогромная проблема, тут никаких вопросов, но когда ты хочешь донести свои мысли о такой важной вещи через какой-либо медиум, необходимо задумываться о том, что ты
говоришь и на кого ты хочешь воздействовать (если, конечно, такое желание изначально было). Г-н West из раза в раз показывает себя не только профаном в истории собственной страны, но и демонстрирует поведение, за которое президент Obama дважды называл его “asshole”, и тут уже самому рэпперу стоит задуматься - а достижение ли это?image

Вернёмся к флагу, который стал неотъемлемой частью мерча тура “Yeezus”. Первая партия была распродана незамедлительно, но реакция на неё со стороны медиа и коллег была, как минимум, неоднозначна. Q-Tip, которому предстояло открывать тур, написал в твиттере: “К черту флаг Конфедерации. Люблю Kanye, не в обиду, но мои люди продолжают психологически страдать от тягот и лишений, через которые они прошли под этим знаменем.”
Cassandra Jackson, Профессор английского языка в Колледже Нью-Джерси, в своей колонке для huffingtonpost оставила следующую запись:

"…Мы можем долго рассуждать о значении действий West, но, в итоге, риск от попыток предъявить права на флаг слишком велик. Каждый, кто будет использовать этот флаг в будущем и претендовать на него заявляя, что он не связан с господством белой расы, укажет на West в качестве оправдания своих действий. West существует в плоскости экономических привелегий, настолько отделённом от истинного значения флага что, конечно, он чувствует в себе силу пересмотреть и изменить его. В этом и есть существенное различие между ним и большинством чёрных людей. Большинство из нас не чувствует это расстояние, этот уровень безопасности в мире, эту власть над расовыми притеснениями. На самом деле, некоторые из нас живут в условиях, которые предполагают нашу большую схожесть со старыми рабами, чем с его так называемыми новыми. Я не уверена, что хоть кто-нибудь сможет успешно претендовать на флаг Конфедерации".

image

Jonathan Capehart в статье, пусть и не связанной напрямую с Kanye, всё же очень точно подметил роль флага :

"Для тех из вас, кто будет говорить, что мы слишком остро реагируем, что флаг Конфедерации не что иное, как символ региональной гордости, оставьте это при себе. Этот флаг, что вы так глубоко чтите, ничем не лучше, чем свастика, угрожающий символ ненависти, которому нет места в американской политической речи."

И на этом этапе самым важным стало бы объяснить свой поступок, донести символизм появления этого флага как своим фанатам, так и всем, кто может случайно увидеть вещь и не понять её истинного значения:

“Kanye ничего не делает случайно. В этом определённо задействован некий уровень огласки, поскольку вся карьера West построена вокруг спорных ситуаций.
Kanye рискует дать дорогу чему-то откровенно расистскому, и я не думаю, что у него в голове есть хоть какой-нибудь план по просвещению людей. Возможность просветить народ по поводу расизма и символизма этого флага прилагается к нему.”

наставляет рэппера Dave “Davey D” Cook.
В этом свете не менее удивительно смотрятся его выступления - вдохновляющие одних, временами шокирующие других, с потрясающими визуальными эффектами, но всегда понятные только самому автору и очень узкому кругу заинтересованных лиц, часто не из числа приобретающих билеты. “Почему он постоянно носит маски?”, удивляется молодой человек. “Какое неуважение!” восклицает девушка, увидев Иисуса с микрофоном. “Всё что я могу разобрать, это “shit”, расстраивается, похоже, турист, мимолётом заскочивший на концерт. Современное искусство обязано иметь очень чёткий контекст и минимальную, но читаемость для зрителя. Последний тур West больше похож на метание бисера перед свиньями.

image


Kanye, в свою очередь, лишь встал на защиту своего “творчества”, не демонстрируя интереса к просвещению в вопросе исторической ценности флага:

"Реагируйте как хотите. Как Я и сказал, любая энергия, которую вы получаете - хорошая энергия.
Вы знаете, флаг Конфедерации представлял рабство, в каком-то смысле, - это мой абстрактный взгляд на то, что я знаю о нём, ясно? Поэтому я написал песню ‘New Slaves.’ Поэтому я взял флаг Конфедерации и сделал его своим флагом. Теперь это мой флаг! И что вы теперь с этим поделаете?!”

Cook вспомнил о менее радикальных способах воздействия на публику, к которым прибегали другие рэпперы, как Talib Kweli, который публично высказывал общее мнение о New York’s stop-and-frisk policy законе штата Florida “stand your ground” (“благодаря” которому был оправдан убийца Trayvon Martin); Rhymefest и Immortal Technique посещали Alabama в качестве протеста против имиграционного закона штата, а несколько рэпперов сочинили вдумчивые тексты - в том числе Nas. В “Doo Rags” он чётко выражает свою позицию по флагу:

"Confederate flags I burn"

"Я сжигаю флаги Конфедерации"

а в “Testify” он использует его для усиления строки:

"I’m loading tips in my mag. /To send these redneck bigots to death in a bag / Choke him out with his Confederate flag."

"Я вставляю патроны в свой магазин\Чтобы отправить этих жлобов - рэднэков домой в мешках для трупов\ Душу его флагом Конфедерации"

image


Самый простой вывод, который можно сделать из всей этой истории - Kanye решил заработать на очередном скандале, связанном с его именем, причём в этот раз организовав его самостоятельно. Делает ли это его гениальным дизайнером, чьи творения сметают с полок благодаря качеству работы? Вовсе нет. Но он потрясающий бизнесмен и шоумен, гениально просчитывающий каждый свой последующий шаг. Продажи альбома не оправдали ожиданий? Не беда - есть план Б и первый соло тур за пять лет, поддержка самого обсуждаемого рэппера в мире на тот момент, Kendrick Lamar, и миллионы провокационных интервью, тут же разодранных на цитаты.

My biggest thing is impatience. [20 декабря 2007]
(“Моя самая главная проблема это нетерпеливость.”)


Однако, самое главное, что не смог уяснить для себя Yeezy (берём за скобки полное отсутствие социальных навыков) - все его достижения были достигнуты исключительно на музыкальном поприще. Kanye же действует так, словно весь мир обязан ему. Причёи в какой сфере бы Ye не решил себя реализовать, называясь не иначе, как голосом поколения, пророком. Буквально.

"I realize that my place and position in history is that I will go down as the voice of this generation, of this decade, I will be the loudest voice"

"Я осознаю, что мое место и положение в истории это голос данного поколения, данного десятилетия, [в нём] Я буду самым громким голосом".

Вклад Kanye, с другой стороны, одновременно неоспорим и сомнителен. Судите сами: этот человек был трендсеттером в продюсировании на протяжении последнего десятка лет (от соул-сэмплов к EDM fusion), и он же убедил рэпперов, что избыток автотюна - это мана небесная (хотя сделал это очень качественно - Future всё ещё околдован). Он превратил артистов G.O.O.D. Music в самых стильных людей в хип-хопе, сам став едва ли не иконой (лично я остановлю выбор на лаконичном Pharrell), при этом эпатируя публику не хуже Lady Gaga своими жалюзи-очками, розовыми поло, килтами и кожаными штанами которые, справедливости ради, вошли в моду. Ну и самое поразительное - это борьба Mr.West с корпорациями. Человек, одевающийся в вещи не 21, а едва ли не 22 века всех самых дорогих марок, являющийся ходячим брендом и гимном консьюмеризму говорит о каких-то “новых рабах”.
Ещё печальнее, что за долгие годы музыкант так и не научился слушать, учиться у умных и успешных людей. К примеру, в ноябре он обрушился с критикой на Tony Hsieh, CEO крупного онлайн-магазина Zappos, торгующего одеждой и обувью. Вот что сказал опытный коллаборатор и дизайнер Kanye West:

"Я вступил тут в серьёзный спор с главой Zappos из-за того, что он пытается указать мне на чём я должен сфокусироваться. Между тем, он продаёт продаёт эти дерьмовые товары ("shit product") всем, вся его идея основана на продаже этого дерьмового товара".

Компания в долгу не осталась, и выставила этот самый “Zappos.com Gear Sh-t Product” в продажу за символические 100 млн.$ .image

Описание гласит: “Interested in buying sh-t product? You’ve come to the right place! Here at Zappos.com, we happily sell sh-t products to everybody! This is the throne, everyone has been watching. Whether you’re #1 or #2, your clique will show no mercy, even in Paris,”. (“Заинтересованы в покупке дерьмового товара? Вы пришли куда нужно! Здесь, на Zappos.com, мы с удовольствием продаём дерьмовый товар всем! Это тот самый трон, за которым все присматривают. Будь №1 или №2, ваша clique будет беспощадна, даже в Париже.”).
Marc Ecko - модельер, художник, дизайнер, бизнесмен и филантроп выразил уважение и любовь к Kanye и его матери, а затем и такое мнение о перспективах рэппера в модной индустрии:

"Я думаю, что у каждого в индустрии был разговор с Ye по поводу его попадания в неё.
Но вы знаете, он такой клубок противоречий. Но то, что я не могу понять о Kanye это зачем, блин, ему нужны эти привратники? Kanye, ты создал так много мощи и любви, может, 50 любят тебя, а 50 -ненавидят, но 50% это много. Тебе не нужна Anna Wintour (прим. - глав. ред. “Vogue”, которую Kanye всячески склоняет к тому, чтобы поместить Kim в свадебном платье на обложку), тебе не нужен Париж, тебе они не нужны.
И не нужно быть против футболок в качестве отправной точки. Это великая часть нашего путешествия с улиц, из гаражей, рисуя принты на футболках к возможности шить костюмы и делать те вещи, которыми я занимался в своей карьере. Я потрясающе счастливый человек, да кто я вообще, блин, такой. Я парень, который футболки продавал из своего гаража. И тут я вижу Kanye, растраивающегося из-за “если-бы они только”, “а может быть”, “ну почему же”. Тебе не нужны совместные контракты с ними!
Пора прекратить работать на будущее, это ещё одна проблема которая его преследует. Мы закрываем глаза, представляем место, в котором хотим очутиться и БУМ - оно перед нами. Но когда глаза открываются мы его не видим. Путь к нему не соответствует нашим ожиданиям, в природе нет прямых линий. Почему ты строишь свои представления на их основе? Человек создал прямые лишь для того, чтобы организовать вещи, выстроить нас в шеренгу и отправить работать на фермах и фабриках. В твоём теле нет ни одной прямой вены. Так почему же ты пытаешься представить своё будущее в качестве прямой линии? Как насчёт будущих двадцати минут?”

Свыкнуться с мыслью, что звёздный статус не гарантирует открытые двери в мир высшей моды будет больно, но это пройдёт. Званые ужины с Anna Wintour, коллаборации с известными компаниями - лишь капля в море и, скорее, шаги не креативного Kanye, не Kanye трендсеттера, не того бунтаря - нигилиста, которым он себя считает, а мы - знаем и любим. В конце концов, и Рим не сразу строился. Дом моды Balenciaga, чьи кроссовки так полюбились Ye, празднует в этом году своё столетие. Chanel будет 105. У Louis Vuitton тоже круглая дата - целых 160 (!!!) лет. Возраст West - смешные 36, и он лезет в чужой монастырь даже не имея устава на руках.
Complex составил список из двадцати вещей, которые мессия принёс в мир мужской моды. И если вы хоть на минутку всерьёз задумаетесь о том, что будете скучать по ним, то здесь бессилен даже “Модный приговор”.

"I’m just reacting what my soul tell me to do" \ "I will die for what’s in my heart"

"Я следую зову своей души" \ "Я умру ради того, что у меня в сердце"

Следуя заветам Kanye, Я и сам ни о чём не жалею. Ни об одном написанном слове. Если кто-то читает это в ожидании финального раунда избиений, ему стоит прекратить читать.
Эта статья важна для того, чтобы разобраться в мотивах человека, который действительно в состоянии влиять на судьбы других. Показательным может стать его благотворительный фонд, “Dr. Donda West Foundation” и основная программа “Loop Dreams”. Она направлена на то, чтобы стимулировать молодых людей закончить школу. Юноши и девушки изучают культуру хип-хопа, её исторические корни, позитивное воздействие и негативное влияние, пишут музыку и дружелюбные тексты, учатся работать на предоставленном фондом студийном оборудовании и создают демо-записи при помощи интерактивной, полностью развлекательной учебной программы. Кроме того, учащиеся получают финансовую поддерку для продолжения обучения. В данный момент фонд сотрудничает с такой общественной ганизацией, как Challengers Boys & Girls Club, расположенной в South Central Los Angeles, California. Там же, где с успехом применяется “Loop Dreams”.
До печально известных событий, явно повлиявших на поведение Kanye не в лучшую сторону, фонд носил его имя, но сам рэппер никогда не был прилежным учеником. Имея с ранних лет в кумирах такого человека, нужно просто-таки цепью прицепить себя к внутреннему стержню. При всех достоинствах “College Dropout”, альбом нанёс (и каждое его упоминание сейчас в PitchFork, Billboard и проч. продолжает наносить) серьёзный ущерб имиджу учебной системы США. Кроме того, критика в интервью и твиттере добавляет огня.

image

Потому неоднозначность Kanye иногда просто не имеет смысла - фонд для молодых людей, которым некуда девать свою энергию, помогает завершить обучение, яростно критикуемое самим West. Откуда у ребят, многие из которых ориентируются именно на Ye, должна взяться мотивация для того, чтобы яростно взяться за учебники, зубрить, заниматься, в конце-концов, если сам рэппер ездит по замкнутной ветке музыка<->мода с самого детства, делая ошибки в текстах до сих пор?
Конечно, благодаря тем приёмам, после которых даже своё обожествления можно исправить отмазкой: “Эй, уоу, полегче. Моим первым синглом ведь был “Jesus Walks”. Неловкие метафоры, по иронии превратившиеся в нечто значимое; много грязи из личной жизни, которую с трудом раскапывает или выдумывает TMZ (аналог нашей газеты “Жизнь”) - теперь из первых уст. И последнее, а с этим, возможно, самое важное - временами абсурдные цитаты из интервью, в которых действительно можно найти глубину и стимул к саморазвитию.

My greatest pain in life is that I will never be able to see myself perform live.


Больше всего я страдаю из-за того, что никогда не смогу увидеть своё выступление вживую

Действительно, ведь микрофон искажает наш голос до неузнаваемости, а на видео со свадебной вечеринки можно и не узнать себя - такого уверенного и развязного в общении с прекрасным полом. Только задумайтесь - каким это было бы толчком для изменений, сколько материала для изучения и совершенствования!

In America, they want you to accomplish these great feats, to pull off these David Copperfield-type stunts, but let someone ask you about what you’re doing, and if you turn around and say, “It’s great,” then people are like, “What’s wrong with you?” You want me to be great, but you don’t ever want me to say I’m great?

В Америке, они [общество] хотят от тебя великих свершений, чтобы ты выкидывал трюки в стиле Copperfield, но стоит тебе в ответ на вопрос что ты делаешь обернуться и сказать: “Нечто великое”, люди такие, типа, “Да что с тобой не так?”. Вы хотите, чтобы я был великим, но чтобы не говорил, что я велик?

А ведь в чём-то он и прав. Возможно, мы слишком зажаты, ведь это касается не только Америки. Слишком зациклены на всём этом смирении. Вдумайтесь - если у артиста будут развязаны руки, в разумных пределах, то количество новостных поводов увеличится в несколько (десятков) раз. И, что самое важное - их не придётся придумывать. Рано или поздно эго будет накормлено и утихомирится, оставив публику наедине с настоящим музыкантом. Другой вопрос - нужно ли это новостным агентствам, фанатам, да и самим артистам…

"Nothing in life is promised except death."
"В жизни ничего не гарантировано, кроме вашей смерти"

В итоге, приходишь к мысли, что Канье не нужно слушать, бесполезно пытаться понять и расшифровать, что творится в едва покрытой волосами голове. Главное - прочувствовать то же, через что прошла эта сильная личность из категории self made man, настроиться на одну волну с ним. Для кого-то, возможно, станет новостью, что дебютный альбом Канье написал под впечатлением от страшнейшей автомобильной аварии, едва не отнявшей его собственную жизнь. Однако смерть, как водится, забрала своё, и из жизни ушёл самый близкий для рэппера человек - его мать donda west, великолепный и светлый во всех смыслах слова, по заверению многих из индустрии шоу-бизнеса. Такие вещи ломают судьбу любого, но Йе, один из самых угрюмых людей, которых я видел в жизни, нашёл стимул двигаться дальше, а значит и вам стоит.

Разве можно к этому что нибудь добавить?

Разве что подкинуть материала, с которым Yeezus должен ознакомиться прежде, чем готовить сиквел.
Музыка:
* Saul Williams - “The Inevitable Rise and Liberation of NiggyTardust!” (2007)
* Common - “Like Water for Chocolate” (2000)
* JJ DOOM – Winter Blues (from “Key to the Kuffs”, 2013)
* Lauryn Hill – Consumerism
Фильмы:
* Spike Jonze - “Malcolm X”
* Tanya Hamilton - “Night Catches Us”
* Steve McQueen - “12 Years a Slave”

…..

by Илья Шулепов

Kendrick. “Control”nyi

image

Исторически сложилось, что в хип-хопе всегда присутствовал соревновательный дух. Он заставлял лучших находить в себе внутренние ресурсы для того, чтобы всё выше и выше задирать планку качества, а слабым не оставлял шанса на вступление в схватку с гигантами мысли и слова. Однако, с годами приоритеты менялись и, если для журнала Billboard всегда были важнее показатели продаж, которые стали основным ориентиром в карьере и для большинства молодых рэпперов, то для самой игры главными неизменно являлись техника и острый ум автора строк. Подтолкнуть к изменению устоявшихся правил вознамерился Kendrick Lamar, буквально взяв контроль над одноимённым треком Big Sean и сделав его своей трибуной для произнесения речи “За чистоту в хип-хопе”. Давайте же разберёмся, что это было и почему вызвало такую бурю эмоций в большей степени у обойдённых вниманием, чем у названных поимённо.

by Илья Шулепов

"What’s Beef?"

Notorious B.I.G “What’s Beef?” (1997)

Но не всё сразу - для начала нам необходим краткий экскурс в историю, ведь многие часто забывают золотое правило бифа: “Не всё то дисс, что с губ слетело”. Вспомнить хотя бы прошлогоднюю битву между Pusha T и Lil Wayne: подписант G.O.O.D music выпустил несколько обойм из своего узи посредством трека “Exodus 23:1” в многострадального Drake. К счастью канадца, за него вступился наставник и, по - совместительству, товарищ по лейблу. Первая же строка ответа завораживала своей глубиной:

"Fuck Pusha T and anybody that love him"

Реакция была вполне ожидаемой, и на “Tell Me What They Mad For” Pusha показал себя во всей красе, присутствие Ludacris и Swizz Beatz добавило веса и значительности заявлению молодого бойца. Пытливый читательский ум, конечно же, хочет знать ответ на вопрос: “Чем же всё закончилось?”. Через два месяца произошёл “исход” автора дисса на Drake’а. В интервью ThisIs50.com он признал, что:

"Эти [разногласия] не были реальной проблемой…", а также высказал довольно умную мысль,"…Что до меня, Я просто предпочитаю придерживаться Хип-Хопа, в бифах оставаться доброжелательным, а также поддерживать дух хорошего рэпа и стихов.", добавив,"В том, что случилось, не было ничего личного".

Итак, почему же этот случай, несмотря на взаимные оскорбления - всего лишь дружеская перепалка в борьбе за поддержание престижа? Всё просто - один из участников сечи лично это признаёт.

Другой показательный пример лично затрагивает нежную натуру Дриззи, на которую осмелился покуситься Common. Ещё задолго до него не менее умные люди смекнули, что биф может продаваться, но лишь он сумел возвести эту идею в абсолют, ненавязчиво построив на ней рекламную кампанию своего “The Dreamer\The Believer”. За 1,5 месяца до релиза альбома рэппер кинул “Sweet” на растерзание публике, которая, в итоге, сузила круг подозреваемых всего до двух: либо эта стрела выпущена в адрес Lil Wayne, либо целью являлся Drake. В эфире радио Hot.93 Common долго отнекивался, но прозрачно намекнул, кого же имел в виду.

“Back when if a nigga reached it was for the weapon/ Nowadays niggas reach just to sell they record”

"Если нигга раньше что-то и доставал, то это было оружие \ Сейчас нигги оказывают влияние (на людей) только для того, чтобы продать альбом"

- указывает на очевидное Дриззи будучи гостем у Rick Ross на «Stay Schemin’». Такие обвинения ни один житель Чикаго не может оставить без ответа, потому на фристайле под тот же бит легенда подтверждает свою первоначальную цель с трека “Sweet”, назвав Drake по имени и вызвав его на битву mano-a-mano. Однако скорый выход альбома “The Dreamer\The Believer” отбил всякое желание заниматься такими вещами, как самоутверждение в мире хип-хопа, и, бросив пару уважительных фраз о творчестве и личности Дриззи в прессе, агрессор самоустранился из “бифа”.

И самое важное, что нужно помнить - картина бифов, да и во многом хип-хопа как такового, написана именно широкими мазками великих битв легенд жанра. Они упражнялись в словоблудии не развлечения ради, не чтобы продать альбом или понравиться слушателю, а чтобы при помощи искусства стихосложения показать, кто лучший в игре (Kendrick Lamar feat. Jay Z – Bitch, Don’t Kill My Vibe Remix), выйти из невыгодной ситуации, в которую тебя ставит оппонент своим уколом (Nas – Ether), или вовсе попытаться помирить всех, когда дела в индустрии заходят слишком далеко (Eminem – Like Toy Soldiers). За такими партиями в (временами весьма грубые) словесные шахматы, были замечены Common и Ice Cube, Jay-Z и Nas, Eminem и Benzino (бывший совладелец The Source). И пускай поэты часто выходят за рамки дозволенного - это один из важнейших медиумов хип-хопа, транслирующий всю гамму человеческих эмоций: зависть; взаимные укоры в том, кто “настоящий”, а кто только играет роль рэппера ради славы; огромное количество разногласий из-за девушек и многое другое. Через призму бифов и т.н. “бифов” можно рассмотреть всю историю жанра, едва ли не все значимые явления и события, потому нельзя недооценивать их значение. Никогда.

"That’s why I fucked your bitch, you fat motherfucker."

2Pac “Hit Em Up” (1996)

Но порой история преподаёт жестокие уроки. Неловкие слова, пускай и вполне в духе хип-хопа и времени, могут привести к непредвиденным последствиям. Поворотом в судьбе сразу двух легенд стал, пожалуй, именно “Hit Em Up”, в котором Pac обвиняет Biggie в покушении на свою жизнь, и вместе с Outlawz угрожает взамен отобрать оную у всех, кто связан с Bad Boy Records, назвав поимённо каждую цель. Именно этот дисс повлёк за собой цепочку событий, приведшую к битве двух самых топовых лейблов на тот момент, Death Row Records и Bad Boy Records, а с ним и к войне Запада против Востока, дополнительно разжигаемой медиа. Ни одна из сторон не обошлась без потерь, но если ранее это были лишь восполнимые имиджевые бреши, то сейчас пришло время реальной скорби, поскольку из жизни уходили два лидера направлений, а вместе с ними и целая эпоха.
Одни, как Jay-Z и Nas, даже после перехода на личности находят в себе силы извиниться, забыть обиды и поддержать товарища, скажем, на презентации альбома “Life is good”, как это сделал Hova. Другие - тут приходит очередь Snoop Dogg - дают отпор самому опасному гангстеру в игре Suge Knight (имя которого было затёрто даже на треке Eminem - “Like toy soldiers”), используя самое опасное из имеющихся под рукой орудий - правду. Бывали даже такие, кто объявлял войну, кажется, всему миру (vk.cc/1KY9lo) (привет тебе, 50 Cent!). К сожалению, даже условно победившая сторона редко извлекала выгоду из конфликта. Резюмируя, приведу несколько выводов:

  1. Пока улицы не окрапятся кровью - биф не считается настоящим, олдскульным бифом. 
  2. Лично адресованный дисс нельзя оставлять без ответа.
  3. Если это биф ради известности, стоит задуматься - принесёт ли он поддержку медиа или оставит негативный шлейф за собой?
  4. Качественный биф - с давних пор востребованный продукт на музыкальном рынке. Простой пример: сингл Dr. Dre “Fuck wit Dre Day (And Everybody’s Celebratin’)”, выпущенный в 1993 году и адресованный Eazy-E, добрался до восьмого места в американском Billboard Hot 100 и даже был задействован в качестве саундтрека к игре GTA San Andreas. 
  5. Научившись на ошибках прошлого, вседствие которых хип-хоп недосчитался лидеров движений, а также окончательно погряз в гангстерских разборках, современные бифы стали соревнованием исключительно на остроту ума и языка, а не на меткость стрельбы.

"And I’mma start callin’ ya’ll bitch niggas by name: …"

Kurupt – Callin’ Out Names (1999)

image

Так что же могло заставить коммерчески успешного, известного и узнаваемого, и, что самое важное, не замеченного в бифах conscious рэппера объявить охоту за головами других претендентов на корону Короля хип-хопа #прямосейчас?
Ответ, как мне кажется, лежит на поверхности: по причине не самой высокой конкуренции в своей весовой категории и желания самого Kendrick неустанно менять правила игры куплет на “Control” выглядит не столько как ультимативное заявление о своём превосходстве, сколько как попытка взбодрить всё хип-хоп коммьюнити, подтолкнуть его к развитию, к обсуждению действительно важных вопросов:

"Песня Kendrick немедленно вызвала вспышку негодования, поскольку он поджёг запал, который лежит в основе множества дискуссий хип-хоп балаболов. Есть три главных причины, почему "Control" стала причиной столь жарких споров: (1) Кендрик заявил права на корону короля в Нью-Йорке (для рэппера с запада заявление о захвате центра восточного хип-хопа - невероятно наглый и смелый поступок - прим.авт.). (2) Кендрик называл конкретные имена - в манере T.I.’евского “I’m Talking to You”. И также, как и он, намеренно опустил другие. (3) От того, что Кендрик дал хип-хопу столь необходимый толчок, его намерения по отношению к игре выглядели запредельно дружественно.", пишет David Drake, журналист The Complex, “"Заявление прав на трон короля Нью-Йорка кажется одним из наиболее агрессивных ходов Кендрика … Во времена, когда нет одного доминирующего голоса, но есть множество их, борящихся за власть, Кендрик централизовал обсуждение. Его куплет на "Control" - это смелое заявление о том кто имеет значение, а кто нет. В то время, как большинство тщетно лизало друг другу пятки в поисках поддержки, он направил всех на ринг и лично устремился за чемпионским поясом."


В этой дерзкой попытке отвлечь своих homies от пересчёта гонораров есть и мальчишеский задор, и расчётливость зрелого мужчины. Однако, вся уникальность этого случая заключается в том, что Kendrick, пускай и переработал уже использовавшиеся приёмы, комбинировал их настолько виртуозно, переплетя со своими наработками, что это вызвало бурю эмоций у всего хип-хоп коммьюнити.
Даже поэт, хоронивший в своё время жанр, и опрометчиво передавший знамя хип-хопа этим летом в другие руки, не смог в интервью для Hot 97 с ходу вспомнить случай, когда всё сообщество так живо обсуждало лирику, разбирая каждое слово.
Одним из серьёзнейших мотивирующих факторов для лидера Black Hippy мог стать куплет Jay Z, при помощи которого он “оккупировал” ремикс на главный хит GKMC “Bitch, don’t kill my vibe” и отправил сообщение Lamar и всем новичкам : ”Твой альбом хорош, мне нравится эта песня, но будь осторожен - я могу уничтожить тебя на твоём собственном треке”.

"I’m the highest, the highest title, numero uno\ Kill my vibe, that’s your motherfuckin’ funeral"

"Я - лучший, у меня высший титул, я номер 1\ Испорти мой настрой, и я тебя похороню нахрен"

Впоследствии он связывался с возмутителем спокойствия и признался, что ему понравилась партия Kendrick на “Control” и всё, что произошло по её причине.

Вот, что также интересно: куплет, который наделал так много шуму, можно разделить на целых три части, каждая из которых взаимосвязана с соседними, несёт свой смысл и имеет свою эмоциональную окраску. При этом ни о каких хуках речь не идёт - всё в рамках straight rap.


"Five-star dishes, food for thought bitches"

Kendrick Lamar – HiiiPower


Отгородив себя от, в целом, не выдающегося по меркам conscious хип-хопа и отличного для Big Sean куплета “переходом”, которым задаёт настроение всему своему выступлению, g.o.o.d kid не забывает упомянуть о своём отношении к наркотикам:

"I don’t smoke crack, motherfucker I sell it!"

"Я не курю крэк, сукин сын, я торгую им!"

Фраза имеет двойное дно, и наркотики подразумевают под собой творчество рэппера, также вызывающее нешуточное привыкание.
Однако именно куплет вызывает так много разговоров. Несмотря на достаточное количество удачных метафор поводом для оскорбления послужили всего лишь некоторые. В первой части, а её легко определить определить - это всё до сущего ада из нэймдроппинга и лютой ненависти к каждому из названных, наиболее упоминаемой в прессе стала эта часть:


"I’m Makaveli’s offspring, I’m the king of New York/King of the Coast, one hand, I juggle them both"

"Я потомок Makaveli, Я король Нью-Йорка/Король Побережья, одной рукой управляю ими (побережьями - прим. авт.) обоими"

image

Позаимствованная у “big homie Kurupt” цитата с трека “Get Bizy” была слегка изменена чтобы прозвучать как “апорт” для множества давно готовых к схватке рэпперов.
Но самые большие споры, пожалуй, вызвал другой отрывок, немедленно напоминающий о “Callin’ Out Names” 14-ти летней давности того же представителя “Dogg Pound”:

Mothafuck D
Mothafuck M
Only X I know is Xzibit or RBX
Extraordinary, tryna snatch my bitch
You can have the bitch, two bitches gettin’ rich
Just to come to the West Coast and get stripped down
Beat to death and stripped, all over a bitch
Now it’s 50 MCs that ain’t worth shit
Get ya ass kicked 50 times, beat to 10 cent
I love New York, but the niggas that represent, ya’ll ain’t shit New York
They actin’ like a bitch New York
Buckshot, Noreaga, Jigga — cool
Canibus, Wu-Tang, my niggas — cool
Def Squad and Def Jam, but fuck Ja Rule
Irv Gotti, I can’t wait for Raekwon to break fool
Tryna sign Daz, niggas Daz ’ll sign you
And when you hit the West, this is what we gon’ do

Причина дисса была проста - прошёл слух, что DMX спит с бывшей невестой Kurupt, и понеслась. И ровно так же, как и много лет назад, куда более интересны не те, кто попал в список “угодных\неугодных Королю”, а пролетевшие мимо. Взять хотя бы Kanye - без сомнения, вопросы о мировых турне не решаются за неделю и по щелчку пальцев. Однако не стоит недооценивать влияние “Control” на решение взять Kendrick с собой в, как гласит постер “первый СОЛО тур за 5 лет с (кто бы мог подумать) Kendrick Lamar”. Именно эта приписка и вызывает недоумение. Но если Mr. West таким образом решил вступить в незримую медиа-войну с юным бунтарём, то первый раунд он врядли сможет записать в свой актив. В недавнем интервью с Zane Lowe едва ли не целый отрывок был посвящён его терзаниям по поводу сложностей продвижения собственного модного бренда, в то время как Kendrick описал свою позицию чётко и лаконично:

"And I ain’t rocking no more designer shit/White T’s and Nike Cortez"

"И я не слежу за всей этой дизайнерской хернёй больше/Белые футболки и Nike Cortez"

Получается, пока один строит империю вокруг своей личности и имиджа, другой задумывается в первую очередь о месте в хип-хоп иерархии, не отвлекаясь на кожаные штаны и юбки. Это парадоксально, ведь когда одному из них было “уютно в своём розовом поло” (“And I’m doing pretty hood in my pink polo”), он и завоевал сердца большинства слушателей.
Но вернёмся к тому, что у нас есть - тексту и именам, что были названы в качестве “целей для убийства”. В нём также кроется доказательство того, что это вовсе не дисс, а спланированная акция по возвращению хип-хопу старого доброго духа соревновательности. Просто взгляните: Big Sean, Jay Electronica - трек записан вместе с ними, J.Cole - один из лучших друзей, что доказывает упоминание на последнем альбоме, Drake - его номер наверняка не последний в списке быстрого набора после успеха “Poetic Justice”. Впрочем, это если не смотреть с другой стороны, например добряка Jay Electronica, который собирался использовать трек для своего альбома и знать не знал, во что ввязывается. Его строки появились на “Control” до куплета Kendrick, потому действия последнего выглядят как форменное хулиганство. Скажете, какая разница, не заставил бы ведь Lamar его выложится ещё сильнее, сделать что-то экстраординарное. Опять же - история учит, что не бывает ничего невозможного, и тот же Kanye уже переписывал свой “Run this town” всего за 2 дня сразу после того, как Eminem уничтожил всю троицу состоявшую из него, Drake и Lil Wayne парой крепких строк. Таков хип-хоп - всегда находится кто-то метящий на твоё место, но необходимо не переставать бороться и своим творчеством доказывать что ты лучший.
Именно эту мысль и решил закрепить в хронологически третьей части своего куплета Kendrick, где при помощи расширенной метафоры (т.е. нескольких нескольких метафорически употребленных слов, создающих единый образ) он демонстрирует свой отточенный флоу, безумную фантазию и образность сознания, вкупе доступные единицам.


"Imma let you finish but.."

Kanye West 2009 MTV Music Awards


Конечно, такая дерзость не могла остаться незамеченной. В наше время биф перешёл из студии в медиа-пространство, где творить беспредел можно не вставая с дивана. Именно этим и занимались некоторые несознательные рэпперы, подтирая затем свои твиты. Кто-то отшучивался, как Mac Miller - в ответ на строку: “They don’t wanna hear not one more noun or verb from you niggas”(“Они не захотят услышать от вас больше ни одного существительного или глагола”) написал: “Если я не могу больше пользоваться существительными и глаголами, то представлю самые дичайшие строки из прилагательных какие вы только слышали”. Другие с уважением отнеслись к “new sherriff in town” и обещали выложить ответ в скором времени. Легенды, как Young Guru, Talib Kweli, Nas, оценивая шансы как куплета, так и самого Kendrick остаться в истории сошлись во мнении, что его рано короновать. После предупреждения на ремиксе “Bitch, don’t kill my vibe” телефонный звонок от Jay Z был исключительно для того, чтобы выразить респект. Даже Diddy не удержался и показал характер, перед этим поддержав парня парой твитов. Sadat X и вовсе воспринял историю близко к сердцу и обиделся на то, что его имя так и не прозвучало на треке. Лучше всех из ветеранов, пожалуй, смог выразить мысли каждого из тех, кто слушал “Control” в первый раз Big Daddy Kane, а его твит легко можно вынести в качестве эпиграфа всей статьи:

"ATTENTION M.C.’S: Complaining about @kendricklamar verse on twitter is Gossip. Getting in the studio trying to write a better one is Hip Hop".

"ВНИМАНИЕ MC: Жалобы на куплет @kendricklamar в Twitter - это лишь сплетни. Отправиться в студию и попытаться написать лучше - это хип-хоп"


Но самыми важными, вне всякого сомнения, были музыкальные ответы. И первый же, по признанию многих, стал лучшим - Joel Ortiz сумел оказать достойное сопротивление треком, благодаря которому едва ли не в первый раз был отмечен в качестве личности, а не участника “Slaughterhouse”.
Наиболее интересна история Papoose, и он удостаивается личной награды “Уж чья бы..” . Его трек - это дисс во всей красе, которым он намеревался исключительно оскорбить человека который, к слову, без согласия организатора позволил ему выступить на Summer Jam на исходе своего времени на сцене. Стоило ли упоминание в тематических СМИ тех отношений - тот ещё вопрос, но в том, что таких услуг ему уже никто не предложит сомневаться не приходится.
Также пришёл ответ, как говорится, откуда не ждали - сам Lupe Fiasco сподобился на ответ (впрочем, как мы можем видеть сейчас, творческий кризис ему не грозит). После первого, который прошёл по касательной, семиминутный бенефис Lu бьёт прямиком в цель - в сознание зазевавшегося слушателя.
Естественно, все ждали ответов от названных поимённо, но на музыкальном ринге практически никто так и не решился противостоять Kendrick. Взамен большинство устремилось в пресловутый Twitter: отшучиваться, как Mac Miller; принимать с достоинством (Pusha T: "Слушаю тебя внимательно, мой nigga"); или вовсе радоваться назревавшим изменениям в игре (Big K.R.I.T. : ” "Это гладиаторский shit"… Надо дать людям то, чего они хотят"). Jay Electronica и Big Sean спокойно снесли двойной удар, получив нож в спину, но при этом не сменив ни строчки и в прессе исключительно позитивно отзывались о куплете и его воздействии. Meek Mill был на интервью когда “Control” взрывал интернет, и такая горячая коснулась его в прямом эфире радио Power 99 : 

"Он не нападает в неуважительной манере. Он нападает в соревновательной форме."

выразил своё отношение к треку рэппер. Однако не сдержался и написал дисс “Ooh Kill Em” через месяц. Ответ не заставил себя долго ждать - Kendrick в “уважительной” форме на концерте в NY вызвал его на сцену, назвав его “неуместным новичком” и в очередной раз провозгласив себя королём:

“I’m MOTHER FUCKIN’ KING KENDRICK”

Представитель Maybach Music, находившийся в том же городе, поинтересовался в Твиттере:

"Королём чего?"

Развития история не получила и по сей день.

А что сам виновник торжества? Радио HOT 97 удалось разговорить его и узнать мнение об ответах на действия good kid:

"Войны двух побережий больше не будет. Точно не по моей вине. Понимаешь? Пока я в игре этого не будет. И главным гангста в игре этого тоже, думаю, не нужно. Они бы хотели возвращения возвращения соревновательной природы без крови. Понимаешь? Я слишком умён и опытен чтобы не вестись на хайп СМИ, но меня беспокоют не такие опытные ребята, которые попадаются на все эти разговоры в Twitter. На разговоры homies и одурманивающих людей вокруг. И они ещё пытаются поднять игру на новый уровень. Не, это не G. Это не гангста."
Также Kendrick несколько раскрыл понятие “of New York”, продолжая на нём настаиваивать:
"Мой первый sold out был в городе New York. Понимаешь? Таким образом, я всегда смотрел на него как на место, которое уважает меня и мою лирику, культуру и её корни. Я считаю, что те, кто решил воспользоваться возможностью заработать популярность на хайпе записи действительно вырвали из контекста её значение. Вместо того, чтобы на самом включить и вслушаться насколько силён мой голод (в игре)… Я самый голодный в этом… Я уважаю легенд игры. Я уважаю тех, кто занимался этим до меня. Людей, которые расстались с жизнью делая это. И именно поэтому я буду стараться в десять раз усерднее за покинувших нас, посвятив себя этому. И в этом заключается общий смысл всего куплета."

И не забыл поделиться наиболее достойными, с его точки зрения, из ответов:
"Мне понравился куплет (King) Los, Joe Budden выступил, Joell (Ortiz); множество людей с различными подходами…Joey (Bada$$) выразил свои чувства. У Papoose был юмористический трек. Los использовал множество слов с переносными значениями, вложил душу. В то же время я думаю это была убийственная штука. Да, я думаю Los всех уничтожил. Но номером один в этом списке должно быть творение Chocolate Drop."

"The revolution will not be televised"

Gil Scott-Heron, poem. 1970


Едва пропав с наших радаров после релиза прошлогодней автобиографии GKMC Kendrick Lamar снова задаёт вектор развития современного хип-хопа, пусть направление его ведёт скорее к корням, а не чему-то новому и сверхсовременному. И пусть его методы не всегда честны по отношению к коллегам - такова игра, и с этим согласны её участники.
Однако не всем по душе роль догоняющих, особенно когда ты привык бить рекорды популярности своими релизами. Речь, конечно же, о Drake, чей новый альбом “Nothing Was the Same” приземлился на первой строчке Billboard, обойдя в сводном чарте все альбомы из категории хип-хоп по продажам за первую неделю в 2013-м (658,000 копий) и установив второй результат за год после “20/20” Justin Timberlake среди всех LP. “Самый чувственный рэппер” успел не только разгневать всех фанов Wu-Tang Clan своим “Wu-Tang forever”, но и, вероятно, завуалированно задиссить Kendrick на “The Language”:

"I don’t know why they been lying but your shit is not that inspiring… /Fuck any nigga that’s talkin’ that shit just to get a reaction. /Fuck going platinum, I looked at my wrist and it’s already platinum…/ I am the one you should worry about./ I don’t know who you’re referring to, who is this nigga you heard about"

"Я не знаю, почему они лгали, но твоё дерьмо не особо вдохновляет./ В ж*пу любого ниггу, который говорит что-то, чтобы его заметили. /Нахрен становится патиновым, я посмотрел на своё запястье - оно уже платиновое./ Я единственный, из-за кого тебе нужно волноваться. /Я не знаю, к кому ты обращался, кто тот нигга, о котором ты слышал"

Несмотря на то, что директор Cash Money Records, Birdman, упорно отрицает всякую связь песни с Lamar, зная характер Drake верится в это с трудом.
Если в музыке Дриззи нечего стесняться, то в прессе до поры он держался очень сдержанно. К примеру, вот что он сказал про “Control” в интервью Billboard:

"Для меня это прозвучало лишь как амбициозная вещь. Вот и всё, чем оно являлось. Я прекрасно знаю, что Kendrick не уничтожает меня, абсолютно, ни на одной из платформ. Потому, когда этот день настанет, я думаю мы сможем вернуться к этой теме."

Терпения хватило не на долго , что вылилось в такую тираду на Hot 97:

"Давайте будем откровенными. Ведь это грубые слова, верно? Нельзя просто сказать такое, и при встрече со мной вести себя как ни в чём не бывало. Не в этом природа баттлов. За ними стоит страсть. За ними гнев. Лично я получаю удовольствие от создания отличной музыки, обожаю вкладываться в это дело, получать фидбэк в Твиттере по пять дней… Но я не уверен, стоило ли оно того. Потому что многие из упомянутых людей врядли смогут вернутся к тем же отношениям с этим парнем после такого."


Каким бы концептуальным, гениальным, легендарным не был мэйджор-дебют Kendrick, в одном аспекте он всё ещё уступает Drake - коммерческой составляющей. Разница ощутима: 241,000 копий в первую неделю против 658,000 у нынешнего “Nothing Was the Same”. Тем более дерзкими выглядят нападки Kendrick, взявшего на себя смелость посягнуть не только на корону лучшего поэта, но и на территорию Дриззи, отобрав его фанатов и заставив их покупать свои диски, слушать real shit. На данный момент позиции Drake кажутся незыблемыми, ведь это уже давно не тот юнец с “Forever”. Теперь он вполне может поставить себя на место между Kanye и Lil Wayne с того же трека: артист на вершине игры, который вполне может задержаться там надолго если просто будет делать то, что и так с успехом делает.
Чтобы помешать сбыться его планам выходец из Комтона идёт на риск, ведь после выхода успешного альбома он спокойно мог готовить другой, но для “Мессии Восточного Побережья” и вожака быстро расширяющейся империи TDE этого показалось мало. Так появился “Control”, а вскоре и фристайл на Cypher’e премии BET. Вне всякого сомнения, Kendrick серьёзно к нему подготовился и даже лично ответил на нападки Drake, о чём можно было судить по появившемуся в сети сниппету выступления:

"Nothing’s been the same since they dropped ‘Control’ / And tucked the sensitive rapper back in his pajama clothes,/ Ha-ha, jokes on you / High-five, I’m bullet proof / Your shits will never penetrate / Pin the tail on the donkey, boy, you’ve been a fake."

"Ничего не изменилось с тех пор, как они выпустили "Control"/ И укутали чувствительного рэппера обратно в пижамку/ Ха-ха, ты остался в дураках / Дай пять, я пуленепробиваем/ Твоё дерьмо никогда не проникнет (ко мне)/ Приклепляй хвост к ослу, мальчик, ты фэйк."

Здесь и игра с названием последнего альбома канадца - “Nothing’s been the same…” - “Nothing Was the Same”, и внеочередной намёк на его мягкотелость - “the sensitive rapper”, что не оставляет особенного пространства для манёвра при выборе жертвы Kendrick.
Однако ещё один рэппер нашёл в этих строках повод для обиды, и на этот раз - не безосновательно. И когда речь идёт о возможности реанимации карьеры, Papoose пойдёт на что угодно. Если говорить об аналогиях, то они могут изрядно удивить. Первая строка, без сомнения, - удар по Drake, но в остальном начинаются расхождения. К примеру, Papoose действительно принял ближе других заявления Kendrick и ответил ему в свойственной манере - очень жёстко, серьёзно пройдясь не только по нему, но и по всему мэйнстриму, потому и он может быть тем самым sensitive rapper. Но как же быть с pajama clothes, спросите вы? Как вам всем известно, самый яркий представитель Black Hippy редко использует слова и фразы в прямом их смысле. Это не тот случай, хотя несколько глубже копнуть можно: к примеру, Papoose carrier - это переносная колыбель, а бренд “Papoose” продаёт детскую одежду. И пусть Drake заставали у входа в клуб в одежде, отдалённо напоминающей спальный костюм, сходства на этом не заканчиваются, а наоборот - заставляют всё больше верить именно в эту версию. Напомню, что Kendrick назвал фристайл Pap “комичным”. Лишний повод попиарить себя был только на руку затухающей звезде, и ответ посредством Твиттера последовал незамедлительно:

"You’ll never be a real west coast artist like Easy E you a fck joke we laugh @ u like He He He #jokesonyou #MissionAccomplished"

Ничего не напоминает? А если добавить сюда строки из “Control (freestyle)” за авторством Papoose?

"You a fuсking joke, we laugh at you like hee hee hee… \My bullets hit em’ dead in his cooty come out his booty".

Слова самопрозглашённого Короля NY о “пуленепробиваемости” и прочем обретают вполне приземлённый смысл не так ли? Да и фэйковость, в данном случае, упомянута в связи с двуличием Papoose и его выступлением на Summer Jam с позволения Kendrick в последние полчаса TDE. Позднее МС отблагодарил друга за доброту на своём Control (Remix):

"I’mma take my time, all I need is 30 seconds man\30 seconds to you, but it could change my life\I’ll tell you anything man, I’m a Brooklyn nigga\Hey yo Kendrick, good lookin’ on that Summer Jam move\But you ain’t the king of shit!"

"Я займу немного времени, мне только и надо-30 секунд\Для тебя это 30 секунд, но они могут изменить мою жизнь\Я тебе всё расскажу, Я нигга из Бруклина\Эй Йо Kendrick, я благодарен тебе за тот Summer Jam\ Но ты нихера не король!"

Был ли это дисс Drake или Papoose, может Kendrick хотел подзадорить обоих, а может и никого из них - покажет лишь время. В одном можно быть уверенным - с точки зрения изменений в игре наш герой, всё же, погорячился, ведь некоторые результаты уже сейчас можно наблюдать в хип-хоп среде: лайн-ап единственного события, связанного с премией BET, а именно Cyphers, сплошь состоит из наиболее адекватно ответивших представителю Комптона, а также самих ребят из TDE, которым выделили целую секцию. Один представитель этого города, Problem, уже успел упомянуть Kendrick в первом из них.
На этот раз ограничиваться обращением к Drake и/или Papoose Kendrick не стал. Теперь он воюет едва ли не со всем миром. Продолжая тяжбы с теми самыми “newcomers” Lamar первой же строкой отрезает:

"I hate y’all, I’d do anything to replace y’all"

"Я ненавижу вас всех, я сделаю всё, чтобы заменить вас всех"

Не забывает утвердить своё доминирование в игре:

"I got my thumb on Hip Hop, and my foot in the back of your ass"

"Я держу палец на пульсе Хип-Хопа и башмак в твоём заду"

Злой и едкий панч для заголовков - прилагается:

"I say "Hold up, wait a minute\ Your career ain’t shit unless you got some Kendrick in it!"

"Я говорю"Эй, погоди-ка\Твоя карьера нихера не значит если в ней нет хоть немного Kendrick!"

В очередной раз ловко убиты сразу два зайца - вновь посрамлён Drake, который обходился без достойной конкуренции в лице стартовавшего позже Lamar, а также предупреждены все, кто хочет уже заработал и только хочет заработать хайп за счёт обладателя премии MTV Hottest MC in the Game 2012.
Словно уровень напряжения был недостаточным после оглашения на “Control” длиннющего списка из жертв, с которыми МС из Комптона обещал разделаться, мистер “Я Король Нью-Йорка” поднимает тему на недосягаемую высоту, и теперь это действительно дисс. Причём, возвращаясь к правилам его создания (написанным ещё до появления cypher в сети, к слову), рэппер делает всё, чтобы вернуть дух олдскула:

"I spilled blood on my apron cooking this shit up"

"Я пролил кровь на свой фартук, изготавливая это дерьмо"

Никому не нужны смерти и реальная жестокость, но намекнуть на то, что ты OG и уже уничтожил соперников своим куплетом словно огнестрельным оружием - дело благородное.
Завершая свой куплет и весь cypher с ним Kendrick демонстрирует, для чего минусом была выбрана именно “Shook Ones Part II”:

"Shook, you’re scared to death, you’re scared to look\In the mirror when Kendrick is near you\King, Kendrick "

"Трус, ты напуган до смерти, боишься посмотреть\в зеркало когда Kendrick рядом\ Король Kendrick"


"And I don’t give a fuck what Bill Cosby said\Cause the problem gon’ exist when Bill Cosby’s dead"

Jay Electronica – Renaissance Man. 2008 


Вне всякого сомнения Kendrick Lamar - это благословение для хип-хопа. И если через месяц после выхода “Good Kid, M.A.A.D City” у кого-то ещё могли быть сомнения в том, способен ли очередной парнишка из гетто повлиять на расклад сил в индустрии, то к нынешнему моменту не перестающий всех удивлять комптонец должен был, как минимум, заслужить доверие даже самых скептично к нему настроенных. Принять решение о переходе на “светлую” сторону помогут эти факты:
*Два “дебютных” альбома (Section.80 (2011), как независимый артист и good kid, m.A.A.d city (2012), “официальный” дебютный мэйджор) выпущенных с разницей в год, один из которых является концептуальным и по-настоящему цельным релизом, что встречается сейчас крайне редко.
*В отличие от большинства современных МС Kendrick строит свою карьеру не на культивации своего образа в качестве драгдилера, наркомана и гангстера, а борьбы против этого сброда, что наиболее ярко описано в треке “A.D.H.D” с дебютного альбома “Section.80” 
image

*Даже не выпустив альбом в этом году рэппер сумел обойти своего главного ныне конкурента Drake по числу наград на премии BET Hip-Hop Awards
Злые языки говорили о нём, как о постоянном обитателе колонки “Unsigned Hype” в The Source, в которой размещаются в меру талантливые, но либо пока обделённые вниманием больших лейблов артисты, либо музыканты, сами не делающие ничего для серъёзного продвижения в карьере. История же расставила всё на свои места: Jay Electronica всегда заслуживал своё место в элите благодаря потенциалу, даже превосходящему сегодняшнего Kendrick, именно поэтому ценители ждут его альбома едва не меньше, чем “Detox”, и поэтому его логичный, стройный и грамотный куплет на “Control” всё ещё выглядит сильнее и монолитнее несколько сумбурного текста Lamar. Однако лидер Black Hippy, что называется, пришёл, увидел, победил. И такой гэндикап, к сожалению, даже для автора эпохального “Exhibit C” отыграть уже не представляется возможным.
Что остаётся нам - простым слушаелям? Расслабиться и следить за ситуацией, походу пытаясь ответить самому себе на череду вопросов: станет ли Kendrick новым мессией не только своего побережья, но и для для всего хип-хопа? Удастся ли ему остаться в истории как настоящему геймчейнджеру? Всё это зависит только от него самого, поскольку потенциал виден невооружённым глазом. Осталось только успешно его раскрыть.

image

image

image

R.I.P Hiroshi. I hope you’ll find your princess eventually

image